Maryse -On the sunny side of the street

[georges]

Très beau son et très belle version

[Maryse]

Merci à vous!
J'ai conscience de la fragilité de l'interprétation et de son imprécision parfois (surtout justesse), j'ai presque pas touché le biniou depuis 4 mois, je m'y remets un peu depuis qqs jours.

Cela dit, en ce qui concerne les pauses de jouage, j'aimerais profiter de cette vidéo pour partager mon expérience.

J'ai toujours eu des phases où je ne travaillais pas, mais comme depuis qqs années je ne me considère plus comme musicienne pro (je gagne ma vie avec un autre métier, actuellement chargée de diffusion pour une compagnie de théâtre de rue, voir ma signature) je n'ai plus la possibilité de m'entretenir entre ces pauses en répètes et gigs. Donc maintenant ce sont des vraies pauses!! Avec tout ce que ça amène d'agitation au dedans sur le mode "il faut, tu dois, tu ne fais plus rien, comment?? tu ne pratiques pas ton instrument??..." etc. Beaucoup d'auto-jugements en roue libre.

Je constate néanmoins deux choses hyper intéressantes: la reprise n'est pas aussi difficile que ça. C'est juste ré-acquérir de l'agilité de l'appareil moteur et refaire la peau dur au bout des doigts (cette diminution de l'épiderme a toujours été un flip chez moi et du coup je suis une adepte du Grand Mapa pour la vaisselle et de la baignade les mains en l'air, haha, très drôle pour les autres et moins rigolo quand on n'a plus pied ). Et dans ces moments de pauses parfois conséquents (plus d'un an quand j'ai fait ma formation en piano), je remarque à chaque fois qu'il s'est passé des choses très constructives pendant le silence. Il y a une musicalité de fond qui a pu s'installer et surtout un bétonnage de la relation au rythme et à sa solidité/régularité qui est indéniable.

Bref, les acquis continuent de se construire même quand on ne pratique pas.

Aussi, avec cette formation d'accordeuse de piano, j'ai été "obligée" d'aller au contact direct du son comme matière première. Les fréquences, le timbre essentiellement. Et ça m'a fait descendre d'un étage dans la relation au son, avant qu'il ne devienne musique. C'était hyper hyper positif, ça l'est encore.

Et cette "découverte" en transposant une mécanique de piano - donc un doigt mécanique avec plein d'axes et de pivots - sur un corps humain - axes et pivots d'os et de chair - afin d'atteindre un même but: faire sonner des cordes pour faire résonner un instrument, bin j'ai pigé plein de chose sur l'importance du geste et son intentionnalité. Avant de rentrer en contact avec la contre je veux dire. Une fois qu'on fait sonner c'est parti pouf. On ne peut plus rien faire (... si, trouver un luthier qui fait des putains de réglages d'instrument et soi-même, savoir exprimer les caractéristiques du son pour pouvoir aider le luthier à travailler). C'est avant que tout ce joue pour le musicien. En tout cas, aujourd'hui, je le vois comme ça... ça peut évidemment évoluer.

'Fin bon voilà... On papote, on papote... Et y'a plus de cacahuètes Dédé ...

[Patrick MANET]

Ah, O.K. merci !
Super sympa ton partage sur ton micro (super) et l'historique de ta grand-mère merci
J'ai un nouveau micro aussi depuis quelques mois, DM-1B de chez Sontronics, très spécialisé sons graves contrebasse, tambours, grosse caisse...
C'est sympa aussi, faudra que je poste un truc là-dessus dès que je prends le temps ce le faire.
A que la bise

[Leptimo]

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'Fin bon voilà... On papote, on papote... Et y'a plus de cacahuètes Dédé ...

Oué, ben c'était très intéressant et même qu'en plus je m'ai bien marré!
Il sort quand ton 1er roman? Je le lirai!

[Bdumbdum]

......Et dans ces moments de pauses parfois conséquents (plus d'un an quand j'ai fait ma formation en piano), je remarque à chaque fois qu'il s'est passé des choses très constructives pendant le silence. Il y a une musicalité de fond qui a pu s'installer et surtout un bétonnage de la relation au rythme et à sa solidité/régularité qui est indéniable.

Bref, les acquis continuent de se construire même quand on ne pratique pas.

;.....je confirme.... tout mon travail est basé sur cette théorie que j'ai poussé à son extreme;;;;. la méthode de la non pratique systématique pour une totale libérté..... (bon, à un moment donné, pour les plus assidus, il faut quand même s'y remettre hein;;.

mais plus sérieusement, (et je ne suis absolument pas un pro, loin de là) j'ai besoin effectivement de laisser reposer les chose (et oublier la contre à certain moment pour revenir à plus de musicalité ... (avec un petit temps pour retrouver toute les sensations et precisions, mais ça revient vite... ) ..... une impression de "virginité", comme après une période de jeûne , tout "propre" avec les idées claires et de nouveaux horizons, d'autres possibilités qui s'ouvrent tout naturellement... ..... et de nouveau du travail pour ingurgiter tout ça.. puis refaire une pause pendant la "digestion" ... assimiler l'important et oublier le superflue..... se nettoyer.... un boucle permanente je crois... la vie....tout simplement.... . et dehors le printemps qui se fout du confinement.....

J'EN PEUX PLUS..................

..pardon.. j'ai craqué....

[Brennos]

Génial

[Maryse]

Merci!!

Une petite image bonus pasque Dédé y'a pu de cacahuètes...

alanis morissette.jpg

[sencha]

Yeah, C'est très chouette à écouter

[Maryse]

Merci Sencha.
C'est très chouette à jouer aussi du coup... youpi.

[ficelle69]

je me suis aussi essayé a jouer , sur ton enregistrement, au sax soprano , c'est un morceau que nous avons travaillé avec jean yves (Djean ),
déjà sur le thème ,faudra que je t'écoute au casque , mais me semble que tu le joue lent , c'est plus difficile pour moi
ça fait de l'exercice

[Maryse]

Oui je le joue medium lent car c'est prévu pour être solo - plus vite ça aurait été trop difficile dans l'exécution - et sans métronome ce qui rajoute des imprévus pour jouer comme si c'était un playback.
Et de fait je prends énormément de libertés pour le thème... C'est le grand kif d'être seule.

[sencha]

Du coup j'ai tâté le thème ce soir, passé 4 heures à chercher des idées dessus. Pour l'instant, j'ai pas de matos pour enregistrer, mais prochainement je m'y collerai.

J'aimerais enregistrer 5-6 morceaux en solo, et j'y connais rien en matos, tu as utilisé ton micro, une carte son, ton ordi, et roulez jeunesse? Ou j'oublie plein d'étapes?

[Patrick MANET]

Je laisse Maryse te répondre précisément sur son setup mais en gros pour mettre une vidéo sur le net deux types de solutions.
- La rapide, avec une petite caméra comme mon Zoom Q2n, le son est très correct, l'image moyenne. Tu enregistres, tu transfères le fichier vidéo sur ton ordi et tu le mets en ligne.
- Moins rapide mais axée sur la qualité. Tu filmes avec un bon caméscope, tu enregistres avec un micro de studio + carte son + logiciel d'enregistrement (Cubase, Logic, Protools...). Tu traites le son (Eq, compresseur, reverb...)et tu exportes le fichier son au format Wav. Tu fais le montage vidéo dans un logiciel dédié en remplaçant le fichier son du caméscope par le fichier Wav. Tu exportes (en .mov par exemple) et tu mets en ligne.
La solution "studio" permet de s'y reprendre à plusieurs fois, de corriger ce qui ne te convient pas et d'avoir la meilleure qualité possible. La solution la plus rapide est sans filet pour l'enregistrement, si tu fais une erreur il faut tout reprendre, la qualité est moindre mais le temps passé aussi

[sencha]

merci Patrick

En fait le côté vidéo m'intéresse moins, c'est surtout une bonne qualité sonore qui prime. Peut-être je ferais quelques vidéos, mais c'est pas mon but. J'ai envie de pouvoir capter correctement mon son de contrebasse, dans les limites du home studio, bien entendu.

par contre, j'ai de la peine à me rendre compte si je dois traiter le son. Déjà les termes equalizer, et compresseur c'est assez flou. Je cherche à avoir le son le plus nature possible. Mais je comprends que d'une oreille à l'autre, c'est très variable comme critère.

C'est intéressant, Maryse, tes réflexions sur la production de son, c'est un vrai casse-tête.

[Patrick MANET]

c'est surtout une bonne qualité sonore qui prime... Déjà les termes equalizer, et compresseur c'est assez flou.

Les petits enregistreurs style Zoom (audio ou vidéo) sont assez fidèles au son, pas chers (autour de 100€ voire moins) et très simples à utiliser.
Si tu veux passer par un logiciel d'enregistrement avec un micro de studio, il va falloir que tu investisses sur des connaissances de base, la pratique de ce genre d'enregistrement étant plus complexe. Eq, ça me semble indispensable mais aussi placement du micro, réglage de gain...
Il y a plein de tutos sur le net, tu peux progresser pas à pas.
L'avantage avec les petits enregistreurs, c'est que tu passes plus de temps à faire de la musique que de l'informatique Le studio c'est l'inverse, surtout au début lorsque l'on ne maîtrise pas les outils dont on a besoin.